{"product_id":"composition-39","title":"COMPOSITION 39","description":"\u003cspan style=\"font-size: 12pt;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif;\"\u003eComposition 39 \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12pt;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif;\"\u003e FENEHARI Sarah\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif; font-size: 12pt;\"\u003e 2019\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif; font-size: 12pt;\"\u003e Hauteur : 20cm – Largeur : 20cm \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif; font-size: 12pt;\"\u003e\u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif; font-size: 12pt;\"\u003e Acrylique sur toile, résine \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"margin-bottom: .0001pt; line-height: normal;\"\u003e\u003co:p\u003e \u003c\/o:p\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"margin-bottom: .0001pt; line-height: normal;\"\u003e\u003cb\u003e\u003cu\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12pt; font-family: 'Times New Roman', 'serif';\"\u003eDEMARCHE ARTISTIQUE :\u003c\/span\u003e\u003c\/u\u003e\u003c\/b\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12pt; font-family: 'Times New Roman', 'serif';\"\u003e\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003ci\u003e                                        « Se rappeler qu’un tableau avant d’être un cheval de bataille, une femme nue ou une quelconque anecdote est essentiellement une surface plane recouverte de couleurs en un certain ordre assemblé. »\u003c\/i\u003e\u003cbr\u003e                                                        \u003cb\u003e Maurice Denis, Art et Critique, article, 1890.\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.5pt; font-family: Verdana, 'sans-serif';\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003co:p\u003e\u003c\/o:p\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"text-align: justify; line-height: normal; margin: 5.0pt 0cm 5.0pt 0cm;\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12pt; font-family: 'Times New Roman', 'serif';\"\u003eLe travail de FENEHARI Sarah se concentre sur la création d’expériences sensorielles immersives entre le spectateur et l’univers chromatique qu’elle déploie à travers ses œuvres.\u003cbr\u003e Ses compositions visent à libérer la couleur de toute représentation figurative, laissant place à une interaction directe et pure. Dans ce dialogue, la couleur devient une matière vivante, un écho à la nature dans sa dimension la plus essentielle : la vibration d’une lumière sur l’eau, la transparence d’un feuillage traversé par le soleil, la densité d’un ciel chargé… Ses œuvres ne cherchent pas à reproduire la nature, mais à en révéler l’énergie sensible, sa force invisible.\u003c\/span\u003e\u003co:p\u003e\u003c\/o:p\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"text-align: justify; line-height: normal; margin: 5.0pt 0cm 5.0pt 0cm;\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12pt; font-family: 'Times New Roman', 'serif';\"\u003eFENEHARI Sarah s’intéresse à la manière dont l’imagination des spectateurs se manifeste face à ces champs de couleur. Certains y projettent des formes, comme une tentative d’ancrage ou de compréhension, tandis que d’autres s’abandonnent à l’expérience, acceptant la couleur comme on accepte la présence d’un paysage : une immersion qui se vit plus qu’elle ne se décrit.\u003cbr\u003e C’est dans cette simplicité apparente que réside la plus grande complexité. Appeler ses œuvres « COMPOSITION » suggère à la fois une construction intérieure et une ouverture : un espace d’interprétation où le spectateur retrouve la liberté de percevoir la couleur comme un élément naturel, une matière première qui le relie à son propre imaginaire, mais aussi à l’environnement qui l’entoure.\u003c\/span\u003e\u003co:p\u003e\u003c\/o:p\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"text-align: justify; line-height: normal; margin: 5.0pt 0cm 5.0pt 0cm;\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12pt; font-family: 'Times New Roman', 'serif';\"\u003eLes techniques utilisées par l’artiste visent à minimiser toute trace visible de son intervention. Son processus créatif s’efface volontairement, rendant presque impossible de deviner l’origine, les étapes ou les outils ayant servi à la réalisation. Cette absence de signature technique agit comme une analogie avec la nature elle-même : tout y semble « aller de soi », sans qu’on en devine toujours les forces en jeu.\u003c\/span\u003e\u003co:p\u003e\u003c\/o:p\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"text-align: justify; line-height: normal; margin: 5.0pt 0cm 5.0pt 0cm;\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12pt; font-family: 'Times New Roman', 'serif';\"\u003eAinsi, l’œuvre existe par elle-même, comme une présence autonome, entre le silence des matières et l’attention du spectateur. Elle se situe à la frontière entre l’art et la nature, non pas dans la reproduction, mais dans l’expérience d’un vivant chromatique qui respire et évolue dans le regard de celui qui la contemple.\u003c\/span\u003e\u003co:p\u003e\u003c\/o:p\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12.0pt; line-height: 105%; font-family: 'Times New Roman','serif';\"\u003e\u003co:p\u003e \u003c\/o:p\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\"\u003e\u003co:p\u003e \u003c\/o:p\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"FENEHARI Sarah","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52216553767249,"sku":null,"price":110.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0830\/6337\/4161\/files\/k4cVXNY2PW.jpg?v=1761647260","url":"https:\/\/www.ammcouture.com\/products\/composition-39","provider":"AMM Couture","version":"1.0","type":"link"}